L’art de la mise en scène

Marie Brassard est une voix singulière dans le paysage théâtral contemporain. À la lisière entre art numérique et art vivant, elle soumet la matière artistique et humaine aux lois de la transformation. En ressortent des oeuvres d’une grande maturité érigées sur les versants de nos réalités virtuelles et rêvées. Travaillant en étroite collaboration avec des musiciens et des artistes visuels, elle créé des oeuvres de théâtre de facture surréelle qui révèlent sa virtuosité et son approche très novatrice de la mise en scène, où la vidéo, la lumière et le son occupent une place royale. Ses productions transportent le public là où les frontières entre privé et public s’estompent et où la relation entre les humains et la technologie devient intime. Ses spectacles ont été présentés et chaleureusement accueillis dans de nombreux pays des Amériques et d’Europe ainsi qu’au Japon et en Australie.

Ravi Jain est un artiste primé maintes fois, reconnu pour les expériences théâtrales politiquement audacieuses et accessibles qu’il propose au public, aussi bien dans de petites productions indépendantes que dans de grands théâtres commerciaux. En tant que Directeur artistique de la compagnie Why Not Theatre, Ravi s’est imposé comme leader artistique avec ses productions pleines d’imagination, ses collaborations et coproductions internationales et ses modèles de productions novatrices qui visent à soutenir des artistes émergents en leur permettant de gagner de l’argent. Finaliste à deux reprises du Prix Siminovitch (2016 et 2019), Ravi a remporté le prix Pauline McGibbon (2012), le prix John Hirsch du Conseil des Arts du Canada pour mise en scène (2016), et plus récemment le prix Johanna Metcalf. Il est diplômé du programme de deux ans de l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq.

Ann-Marie Kerr est une artiste de théâtre primée. Ses œuvres ont été présentées dans des théâtres et festivals prestigieux à New York, Londres, Mumbai, Édimbourg, Sydney, Melbourne, Memphis, Nashville, Cork et à travers le Canada. Parmi les mises en scène signées par Ann-Marie, l’on retrouve : One Discordant Violin (2b Theatre Co., Théâtre La Licorne (version française), 59E59 St. Theatre, Chester Playhouse, Bus Stop Theatre), #IAmTheCheese (Halifax Theatre for Young People, Eastern Front Theatre), Frequencies (Heist), Concord Floral (Dalhousie University), Secret Life of A Mother (Theatre Centre, Crow’s Theatre), One Discordant Violin (2b Theatre Co., 59E59 St. Theatre), Bed & Breakfast (Soulpepper Theatre), A Christmas Carol (Theatre New Brunswick), Daughter (Theatre Centre, SummerWorks Festival, PuSh Festival, Battersea Arts Festival, Edinburgh Festival), Snake in the Grass (Neptune Theatre), I, Claudia (Globe Theatre, Neptune Theatre), Stranger to Hard Work (Eastern Front Theatre), The Circle (Alberta Theatre Projects), The Debacle (Zuppa Theatre), Invisible Atom (2b Theatre). Diplômée de l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq et de l’Université York, Ann-Marie a aussi été associée artistique du Magnetic North Theatre Festival.

Sherry J Yoon est directrice artistique de Boca del Lupo à Vancouver, en Colombie-Britannique. Sa passion pour la création et les œuvres originales collaboratives lui a permis de créer des œuvres aussi bien dans des théâtres et des installations intimes, que des œuvres contextuelles à grand déploiement. A travers la co-création, la collaboration, des partenariats et des commandes, elle a mis à l’affiche nombreuses premières et plusieurs de ses productions sont allées en tournée. Parmi ses œuvres avec Boca del Lupo, on retrouve : Fall Away Home, Photog., Expedition, plays2perform@home, Red Phone et Taste of Empire. Elle a aussi collaboré indépendamment avec Arts Club, Richmond Gateway, Bard on the Beach, Vancouver International Children’s Festival, Radix Theatre et le Centre national des Arts. Au cours de son mandat, la compagnie a reçu de nombreux prix, dont le prix Alcan des arts de la scène, des prix Jessie Richardson et le prix de la critique pour l’innovation. Ses productions ont tourné dans des festivals et sites à travers le Canada, en Europe et au Mexique. Elle travaille actuellement sur une installation interactive sur le changement climatique.

Depuis quarante ans, Micheline Chevrier (modératrice) a le plaisir de travailler à travers le Canada ainsi qu’à l’étranger, à titre de metteuse en scène, dramaturge, enseignante et directrice artistique. Elle a signé des mises en scène pour de tels théâtres que le Shaw Festival, le Centre national des Arts, le Calgary Theatre, le Globe Theatre, le Prairie Theatre Exchange, Canadian Stage, Young People’s Theatre, le Theatre New Brunswick et BeMe Productions (Barcelone et Munich). De surcroît, au cours de ces mêmes années elle a assumé, en parallèle, les fonctions de directrice artistique associée au Theatre New Brunswick, conseillère dramaturgique associée au Playwrights Workshop Montreal, artiste associée à la Canadian Stage Company à Toronto, directrice artistique de la Great Canadian Theatre Company à Ottawa et, de 2013 à 2022, directrice artistique et exécutive du théâtre Imago à Montréal.