Des metteurs en sc\u00e8ne de Toronto, Edmonton et Vancouver sont en lice pour le prix de 100,000$, le plus important prix de th\u00e9\u00e2tre canadien.<\/b><\/i><\/p>\n
MONTR\u00c9AL, le 4 octobre 2010<\/b><\/p>\n
BMO Groupe financier, commanditaire du Prix Elinore et Lou Siminovitch de th\u00e9\u00e2tre 2010, a annonc\u00e9 aujourd\u2019hui les noms des six metteurs en sc\u00e8ne canadiens retenus comme finalistes 2010 pour le plus important prix de th\u00e9\u00e2tre canadien. Ces finalistes sont :<\/p>\n
Les six finalistes ont \u00e9t\u00e9 s\u00e9lectionn\u00e9s parmi 19 metteurs en sc\u00e8ne canadiens dont les candidatures avaient \u00e9t\u00e9 soumises.<\/p>\n
\u00ab Au nom de BMO Groupe financier, j\u2019aimerais f\u00e9liciter les six finalistes pour leur cr\u00e9ativit\u00e9, leur esprit novateur et leurs contributions \u00e0 l\u2019avancement du th\u00e9\u00e2tre canadien, a d\u00e9clar\u00e9 Gilles Ouellette, pr\u00e9sident et chef de la direction, groupe Gestion priv\u00e9e, BMO Groupe financier. J\u2019aimerais \u00e9galement exprimer notre gratitude envers Mme Maureen Labont\u00e9 et les autres membres du jury de cette ann\u00e9e pour leur ferme engagement \u00e0 rendre honneur \u00e0 l\u2019excellence. \u00bb<\/p>\n
\u00ab Le jury a \u00e9t\u00e9 impressionn\u00e9 par l\u2019ampleur du talent et la diversit\u00e9 des styles de mise en sc\u00e8ne repr\u00e9sent\u00e9s par les candidats de cette ann\u00e9e, a d\u00e9clar\u00e9 la pr\u00e9sidente du jury, Mme Maureen Labont\u00e9. L\u2019esprit du Prix Siminovitch les a r\u00e9ellement inspir\u00e9s et cet esprit se refl\u00e8te dans la liste des finalistes d\u00e9voil\u00e9e aujourd\u2019hui.<\/p>\n
\u00ab Le prix souligne non seulement l\u2019excellence dans une \u0153uvre en pleine \u00e9volution, mais aussi l\u2019innovation, l\u2019exploration et la prise de risques. Comme ce prix n\u2019est pas d\u00e9cern\u00e9 pour l\u2019ensemble des r\u00e9alisations d\u2019un artiste, il a le potentiel tr\u00e8s stimulant d\u2019avoir une incidence r\u00e9elle sur le parcours artistique du r\u00e9cipiendaire, en lui permettant d\u2019aller de l\u2019avant dans la poursuite de l\u2019excellence \u00bb, a ajout\u00e9 Mme Labont\u00e9.<\/p>\n
Les autres membres du jury sont :<\/p>\n
Le laur\u00e9at du Prix Siminovitch recevra 100,000$, dont il pr\u00e9l\u00e8vera 25,000$ afin de les remettre \u00e0 un prot\u00e9g\u00e9 ou \u00e0 un organisme de son choix. Le prix sera d\u00e9cern\u00e9 lors d\u2019une c\u00e9r\u00e9monie \u00e0 Toronto, le 1er novembre 2010.<\/p>\n
Le processus de s\u00e9lection<\/strong> \u00c0 propos du Prix Siminovitch<\/strong> Requ\u00eates m\u00e9dias : Kim Collier<\/strong> Ron Jenkins<\/strong> Ross Manson<\/strong> Alisa Palmer<\/strong> Soheil Parsa<\/strong> Jennifer Tarver<\/strong> Directors from Toronto, Edmonton and Vancouver in the Running for $100,000 Prize \u2013 the Largest in Canadian Theatre TORONTO, October 4, 2010 BMO Financial Group, sponsor of the Elinore & Lou Siminovitch Prize in Theatre, today announced the names of six Canadian directors who have made the 2010 short-list for the largest prize in Canadian […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[57],"tags":[],"class_list":["post-22597","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-news"],"acf":[],"yoast_head":"\n
\nLe jury a \u00e9tudi\u00e9 les dossiers de candidature de metteurs en sc\u00e8ne professionnels canadiens qui ont favoris\u00e9 l\u2019avancement de la sc\u00e8ne th\u00e9\u00e2trale canadienne par les \u0153uvres qu\u2019ils ont cr\u00e9\u00e9es au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es, tout en influen\u00e7ant et en inspirant de jeunes artistes de th\u00e9\u00e2tre. Les jur\u00e9s ont \u00e9valu\u00e9 l\u2019originalit\u00e9 des candidats, leur souci d\u2019\u00e9volution, leur maturit\u00e9, la poursuite de leur exp\u00e9rimentation, l\u2019accueil du public et leur influence sur des artistes plus jeunes. Ils se sont \u00e9galement demand\u00e9 si ces artistes en \u00e9taient \u00e0 une \u00e9tape de leur carri\u00e8re o\u00f9 la reconnaissance et les ressources qui accompagnent ce prix pouvaient avoir un effet d\u00e9terminant, en les aidant et en les encourageant \u00e0 poursuivre leur \u0153uvre.<\/p>\n
\nLe Prix Siminovitch de th\u00e9\u00e2tre a \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 en 2001 en hommage au scientifique de renom Lou Siminovitch et \u00e0 feue son \u00e9pouse Elinore, auteure dramatique. Parrain\u00e9 par BMO Groupe financier, le prix annuel le plus important dans le domaine des arts du th\u00e9\u00e2tre au Canada vient r\u00e9compenser, par alternance et sur un cycle de trois ans, les r\u00e9alisations dans les domaines de la mise en sc\u00e8ne, de la dramaturgie et de la sc\u00e9nographie. Voici la liste des r\u00e9cipiendaires pr\u00e9c\u00e9dents:<\/p>\n\n
\nNini Krishnappa, Toronto,\u00a0nini.krishnappa@bmo.com<\/a>, (416) 867-3996
\nSarah Bensadoun, Montreal,\u00a0sarah.bensadoun@bmo.com,\u00a0<\/a>, (514) 877-8224
\nLaurie Grant, Vancouver,\u00a0laurie.grant@bmo.com<\/a>, (604) 665-7596<\/p>\n
\nAvant de commencer sa carri\u00e8re de metteure en sc\u00e8ne, Kim a \u00e9tudi\u00e9 le th\u00e9\u00e2tre \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Victoria, le th\u00e9\u00e2tre physique \u00e0 Mime Unlimited, \u00e0 Toronto, et obtenu, en 1994, un dipl\u00f4me d\u2019interpr\u00e9tation sanctionnant trois ann\u00e9es d\u2019\u00e9tudes au Studio 58 de Vancouver. Un an plus tard, elle participe \u00e0 la fondation de l\u2019Electric Company Theatre dont le travail est rapidement reconnu \u00e0 l\u2019\u00e9chelle nationale comme moteur de la renaissance du th\u00e9\u00e2tre ind\u00e9pendant \u00e0 Vancouver. Sous sa direction, la compagnie a cr\u00e9\u00e9 une dizaine d\u2019\u0153uvres originales, issues d\u2019un intense processus de collaboration, dont trois productions majeures \u00ab sp\u00e9cifiques au site \u00bb. Kim est de plus en plus pr\u00e9sente sur les grandes sc\u00e8nes canadiennes et dans les festivals du pays, notamment au Theatre Calgary, au Festival TransAm\u00e9rique, au Centre national des Arts, au Citadel Theatre et \u00e0 la Canadian Stage Company. En 2011, son interpr\u00e9tation cin\u00e9matique en direct de No Exit sera pr\u00e9sent\u00e9e par l\u2019American Conservatory Theatre, \u00e0 San Francisco. Kim a re\u00e7u de nombreux prix, notamment trois prix Jessie Richardson pour la mise en sc\u00e8ne, un prix Betty Mitchell r\u00e9compensant la meilleure production et, en 2009, le prix du Maire de Vancouver pour les arts.<\/p>\n
\nOriginaire du Cap-Breton, M. Jenkins est metteur en sc\u00e8ne \u00e0 Edmonton depuis 1992. Il a \u00e9t\u00e9 directeur artistique du Shadow Theatre, de Fringe Theatre Adventures et de Workshop West, et est membre fondateur du Skid Theatre et du November Theatre, pour qui il a dirig\u00e9 The Black Rider, qui vient de terminer une tourn\u00e9e de dix ans au Tarragon Theatre. Vou\u00e9 \u00e0 la cr\u00e9ation, M. Jenkins a \u00e9crit et mis en sc\u00e8ne 27 nouvelles pi\u00e8ces canadiennes, dont 20 premi\u00e8res mondiales. Au cours des quatre derni\u00e8res ann\u00e9es seulement, il a dirig\u00e9 des nouvelles pi\u00e8ces dans diff\u00e9rents th\u00e9\u00e2tres : Citadel, ATP, Vertigo, Tarragon, Factory, Passe Muraille, LKTYP, MTYP, GCTC, Concrete, Ghost River et Off-Broadway. Cette ann\u00e9e, il livre ses mises en sc\u00e8ne au Vancouver East Cultural Centre, au Belfry Theatre, au Vancouver Playhouse et, de nouveau, dans le cadre de productions Off-Broadway. Sa pi\u00e8ce Extinction Song, qu\u2019il a dirig\u00e9e pour le Citadel Theatre, a re\u00e7u le prix Sterling d\u2019Edmonton en 2009 dans les cat\u00e9gories Nouvelle pi\u00e8ce exceptionnelle et Production exceptionnelle.<\/p>\n
\nRoss Manson est metteur en sc\u00e8ne, acteur, traducteur, militant dans le domaine des arts et directeur artistique fondateur de Volcano, une compagnie de th\u00e9\u00e2tre exp\u00e9rimental acclam\u00e9e dans le monde entier. Le th\u00e9\u00e2tre de Ross se caract\u00e9rise par la curiosit\u00e9 intellectuelle, les collaborations interdisciplinaires, les longues p\u00e9riodes de gestation et le go\u00fbt du risque. Volcano a recueilli 43 nominations pour un prix Dora, prix que la compagnie a remport\u00e9 \u00e0 13 reprises, deux nominations aux Prix du Gouverneur g\u00e9n\u00e9ral, le prix Carol Tambor au festival d\u2019\u00c9dimbourg, le prix Scotsman Fringe First, le prix d\u2019Amnistie Internationale pour la libert\u00e9 d\u2019expression (au festival d\u2019\u00c9dimbourg), le NOW People\u2019s Choice Award et le prix Chalmers pour les pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre canadiennes. Plus r\u00e9cemment, Ross a mont\u00e9 au Rwanda la pi\u00e8ce Goodness, qui explore le g\u00e9nocide. Sa toute derni\u00e8re production, The Africa Trilogy, une collaboration internationale faisant intervenir trois continents et six pays, examine les relations de l\u2019Occident avec l\u2019Afrique. La premi\u00e8re aura lieu \u00e0 l\u2019occasion du festival Luminato. Ross est \u00e9galement le fer de lance d\u2019initiatives comme le Go7, une s\u00e9rie sur abonnement portant sur le th\u00e9\u00e2tre ind\u00e9pendant et la danse; il a fond\u00e9 le Volcano Conservatory, un programme parall\u00e8le de formation th\u00e9\u00e2trale, g\u00e8re un service de logement pour artistes et a cofond\u00e9 The Wrecking Ball, un cabaret-th\u00e9\u00e2tre politique.<\/p>\n
\nAlisa Palmer est une metteure en sc\u00e8ne, une dramaturge et une productrice de th\u00e9\u00e2tre maintes fois prim\u00e9e. Elle compte parmi les rares metteurs en sc\u00e8ne canadiens \u00e0 transcender les genres et \u00e0 diriger tant des classiques, des pi\u00e8ces contemporaines et des cr\u00e9ations que des com\u00e9dies musicales et des op\u00e9ras. Ses mises en sc\u00e8ne r\u00e9centes sont nombreuses : Cloud 9, pour la compagnie Mirvish Productions, la premi\u00e8re mondiale de Mimi, A Poisoner\u2019s Comedy, de Rick Roberts, Melody Johnson et Allen Cole, compositeur, Sunday in the Park with George, reprise du grand succ\u00e8s de Stephen Sondheim pr\u00e9sent\u00e9e au Festival Shaw, The Blonde, The Brunette and the Vengeful Redhead, pr\u00e9sent\u00e9e au Manitoba Theatre Centre, \u2019Night Mother, au Soulpepper Theatre et The Clean House, pour la Canadian Stage Company. Sa production acclam\u00e9e de Top Girls, pr\u00e9sent\u00e9e au Soulpepper, a \u00e9t\u00e9 remont\u00e9e l\u2019automne dernier et lui a valu un prix Dora dans la cat\u00e9gorie Mise en sc\u00e8ne exceptionnelle. Sa production d\u2019East of Berlin, pour le Tarragon Theatre, est en tourn\u00e9e canadienne depuis deux ans et sera de retour au Tarragon pour une troisi\u00e8me fois cet hiver, du jamais vu. Mme Palmer en est \u00e0 sa sixi\u00e8me saison au Festival Shaw, o\u00f9 elle a dirig\u00e9 la premi\u00e8re, la reprise et la tourn\u00e9e du succ\u00e8s de 2005, Belle Moral: A Natural History, d\u2019Ann-Marie MacDonald, \u0153uvre qui a aussi \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e au Centre national des Arts, en plus des pi\u00e8ces suivantes : la premi\u00e8re canadienne de Diana of Dobson\u2019s, la com\u00e9die musicale Pal Joey et The Philanderer, de Georges Bernard Shaw. Alisa Palmer est \u00e0 l\u2019origine de la cr\u00e9ation de nombreuses pi\u00e8ces majeures qui ont tourn\u00e9 dans tout le pays, notamment Random Acts, de Diane Flacks, Sibs, de Richard Greenblatt et Diane Flacks, et enfin Smudge, premi\u00e8re pi\u00e8ce professionnelle d\u2019un auteur aveugle. En tant que metteure en sc\u00e8ne, Alisa Palmer a re\u00e7u deux prix Dora dans les cat\u00e9gories Mise en sc\u00e8ne exceptionnelle d\u2019une com\u00e9die musicale pour Anything That Moves (qui a \u00e9t\u00e9 remont\u00e9e r\u00e9cemment au Belfry Theatre) et Mise en sc\u00e8ne exceptionnelle d\u2019une pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre pour Top Girls. Comme dramaturge, Mme Palmer a \u00e9galement remport\u00e9 deux prix Dora (collaboration au livret de la com\u00e9die musicale Anything That Moves avec Ann-Marie MacDonald et coauteure de i.d.) et deux Prix Chalmers (i.d. et A Play About the Mothers of Plaza de Mayo). Mme Palmer a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9e deux fois finaliste du prestigieux Prix Siminovitch. Elle est r\u00e9cipiendaire du Prix d\u2019excellence du Nouveau-Brunswick et du prix Harold pour son travail dans le domaine du th\u00e9\u00e2tre ind\u00e9pendant. Elle a enseign\u00e9 \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Toronto, \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Victoria, \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 Waterloo et \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 Ryerson, ainsi qu\u2019\u00e0 l\u2019\u00c9cole nationale de th\u00e9\u00e2tre du Canada. Elle a \u00e9t\u00e9 directrice artistique du Nightwood Theatre, la plus grande compagnie de th\u00e9\u00e2tre f\u00e9ministe du Canada, de 1994 \u00e0 2001. En 2005, elle a \u00e9t\u00e9 metteure en sc\u00e8ne r\u00e9sidente pour la premi\u00e8re mondiale de The Lord of the Rings, avec Mirvish Entertainment. Elle a dirig\u00e9 la cr\u00e9ation, la premi\u00e8re et sept productions ult\u00e9rieures de la pi\u00e8ce The Attic, The Pearls & Three Fine Girls (publi\u00e9e par Scirocco Press), une cr\u00e9ation collective qui sera reprise cette ann\u00e9e.<\/p>\n
\nSoheil Parsa est metteur en sc\u00e8ne, acteur, auteur, dramaturge et chor\u00e9graphe. Sa carri\u00e8re couvre trois d\u00e9cennies et deux continents. En Iran, d\u2019o\u00f9 il est originaire, Soheil a \u00e9tudi\u00e9 le th\u00e9\u00e2tre \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de T\u00e9h\u00e9ran et amorc\u00e9 une carri\u00e8re d\u2019acteur et de metteur en sc\u00e8ne. Il est arriv\u00e9 au Canada avec sa famille en 1984, o\u00f9 il a obtenu un baccalaur\u00e9at en \u00e9tudes th\u00e9\u00e2trales de l\u2019Universit\u00e9 York. Il a ensuite cr\u00e9\u00e9 la Modern Times Stage Company, reconnue comme l\u2019une des grandes compagnies de th\u00e9\u00e2tre canadiennes au chapitre de la diversit\u00e9 culturelle. Depuis sa cr\u00e9ation et sous la direction artistique de Soheil, Modern Times a obtenu en tout 40 prix Dora et nominations \u00e0 ce prix. Soheil a lui-m\u00eame r\u00e9colt\u00e9 trois prix Dora pour ses mises en sc\u00e8ne et deux pour des cotraductions et des adaptations. Il s\u2019est aussi vu d\u00e9cerner une bourse Chalmers et de nombreux prix internationaux. Soheil a pr\u00e9sent\u00e9 de grandes \u0153uvres iraniennes au public canadien et en a dirig\u00e9 les premi\u00e8res en anglais. En 2008, Playwrights Canada Press a publi\u00e9 une collection de ces \u0153uvres.<\/p>\n
\nMetteure en sc\u00e8ne \u00e9tablie \u00e0 Toronto, Jennifer Tarver travaille aux quatre coins du monde dans le milieu de l\u2019op\u00e9ra et du th\u00e9\u00e2tre. Elle a r\u00e9cemment dirig\u00e9 Brian Dennehy dans Krapp\u2019s Last Tape, au Goodman Theater de Chicago. Au Festival de Stratford, elle a mis en sc\u00e8ne Krapp\u2019s Last Tape, Zastrozzi et, en premi\u00e8re mondiale, King of Thieves, de George F. Walker. Autres premi\u00e8res canadiennes : Crave, au Nightwood Theatre, Thom Pain (based on nothing), au Tarragon Theatre, et Ines, un op\u00e9ra fado, pour le Queen of Puddings Music Theatre. Ses cr\u00e9ations et adaptations incluent Not Faust, History Play et, en collaboration avec la chor\u00e9graphe Susanna Hood, l\u2019\u0153uvre prim\u00e9e She\u2019s Gone Away. Par ailleurs, Jennifer a dirig\u00e9 les op\u00e9ras Le viol de Lucr\u00e8ce, L\u2019Enfant et les sortil\u00e8ges, La Fl\u00fbte enchant\u00e9e, Le Tour d\u2019\u00e9crou et Le Songe d\u2019une nuit d\u2019\u00e9t\u00e9. NOW Magazine lui a d\u00e9cern\u00e9 le titre de meilleur metteur en sc\u00e8ne en 2007. Elle a \u00e9galement re\u00e7u le prix John Hirsch de mise en sc\u00e8ne et le prix Pauline McGibbon en 2006. Sa composition des pi\u00e8ces de Beckett, That Time \u2013 Five Beckett Shorts (au Theatre Centre) lui a valu d\u2019\u00eatre mise en nomination \u00e0 huit reprises pour un prix Dora, prix qu\u2019elle a remport\u00e9 quatre fois, notamment dans les cat\u00e9gories Meilleur metteur en sc\u00e8ne et Meilleure production. Jennifer \u00e9labore actuellement une nouvelle \u0153uvre d\u2019apr\u00e8s La Vie est un songe, de Calderon.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"