Le jury 2017 est composé du président Bob White ainsi que de Nathalie Bonjour, Jessie Mill, Vanessa Porteous et Emma Tibaldo.
Bob White, président du jury
Bob White, dramaturge et metteur en scène en théâtre canadien depuis quarante-cinq ans, est connu pour avoir contribué au développement de nouveaux textes, notamment de Paul Ledoux, George F. Walker, Brad Fraser, Eugene Stickland et Stephen Massicotte. En janvier 2013, il a été nommé metteur en scène des créations au festival de Stratford au terme de quatre saisons en tant que metteur en scène consultant. Au cours de la saison 2017 de Stratford, Bob a été conseiller dramaturgique pour les pièces The Breathing Hole, The Virgin Trial et The Madwoman of Chaillot. Parmi ses projets antérieurs au festival, mentionnons Bunny, The Last Wife, Christina, The Girl King, Hirsch, Taking Shakespeare et deux productions de Jillian Keiley The Diary of Anne Frank et Alice Through the Looking Glass.
Avant ses engagements à Stratford, Bob a travaillé aux Alberta Theatre Projects de Calgary pendant 23 ans, dont neuf à titre de directeur artistique de la compagnie. Il a aussi été codirecteur de la Banff Playwrights Colony (1997-2009), directeur artistique du Factory Theatre à Toronto (1978-1987) et conseiller dramaturgique au Playwrights’ Workshop Montréal (1975-1978).
White a mis en scène plus de soixante-quinze productions présentées partout au pays — de Cowhead, à Terre-Neuve, à Victoria, en C.-B., mais principalement à Calgary et à Toronto. Il a été huit fois finaliste et trois fois lauréat du Prix Betty Mitchell pour Meilleure mise en scène (Calgary). Il est décoré de l’Ordre du Canada, et s’est vu décerner un doctorat honorifique en droit de l’Université de Calgary, ainsi qu’une Médaille du jubilé de diamant, entre autres distinctions.
L’édition 2017 du prix Siminovitch marque la fin du mandat de trois ans de Bob à titre de président du jury.
Nathalie Bonjour
Originaire de France, Nathalie Bonjour a vécu à Montréal et à Ottawa avant de s’établir à Toronto en 2000. Consultante, coach et productrice chevronnée, elle a occupé, au cours des vingt-cinq dernières années, d’importantes fonctions dans le milieu des arts de la scène canadien, travaillant tant auprès de compagnies indépendantes vouées à la création que de grandes organisations, dont : MAI (Montréal, Arts Interculturels), Just for Laughs, le Centre national des Arts, le Nightwood Theatre et le Queen of Puddings Music Theatre.
Mme Bonjour a joué un rôle central dans le développement et la production de nombreuses importantes créations canadiennes en théâtre, en danse et en opéra. Elle a accompagné bon nombre de ces œuvres en tournée au pays et à l’étranger. Consultante depuis 2012, elle a agi comme productrice, effectué des tournées et fourni des services de développement organisationnel et de planification stratégique à plusieurs compagnies. Les spectacles qu’elle a produits au cours des dernières années ont été présentés à divers festivals d’ici (Panamania, Luminato, Magnetic North) et d’ailleurs (Maroc, Taïwan, Allemagne, Royaume-Uni), y compris, en août dernier, au Traverse Theatre d’Édimbourg.
Mme Bonjour a aussi siégé à de nombreux conseils d’administration, comités et jurys. Elle possède une maîtrise de l’UQAM. Son mémoire portait sur le théâtre comme outil de communication interculturelle. Elle détient aussi une formation de l’Executive Directors’ Institute de l’École Schulich (Université York), du Coach Training Institute et du Wholebeing Institute, où elle a récemment obtenu un certificat de coaching en psychologie positive.
Jessie Mill
Jessie Mill est dramaturge, critique et éditrice. Depuis 2014, elle est conseillère artistique à la programmation du Festival TransAmériques (théâtre et danse). Elle y met notamment en place des dispositifs de rencontres et de transmission, dont les Cliniques dramaturgiques. Elle accompagne des créations scéniques, réalise plusieurs entretiens avec des artistes et enseigne à l’occasion.
Membre du comité de rédaction de la revue Liberté et codirectrice du cahier critique, elle écrit autour des spectacles et sur les enjeux des arts de la scène. Entre 2010 et 2014, elle a occupé le poste de conseillère aux projets internationaux au Centre des auteurs dramatiques (CEAD), chargée entre autres des activités de traduction et de la programmation internationale de Dramaturgies en dialogue. Au CEAD, elle a aussi initié des collaborations avec des auteurs et artistes des pays francophones d’Afrique dont le Burkina Faso et la République démocratique du Congo. Invitée à donner des conférences sur la dramaturgie québécoise en Allemagne, en Belgique, en France et au Maroc, elle a fait partie de la Commission nationale de l’Aide à la création de texte dramatique du Centre national du théâtre à Paris.
Vanessa Porteous
Vanessa Porteous est une metteure en scène et conseillère dramaturgique établie à Calgary. De 2009 à 2017, elle a été directrice artistique des Alberta Theatre Projects (ATP). Elle signe la mise en scène de la pièce To the Light d’Évelyne de la Chenelière, qui sera bientôt présentée en première mondiale dans une traduction de John Murrell aux ATP.
Parmi ses mises en scène récentes : la première mondiale de Gracie, de Joan MacLeod (ATP/Belfry Theatre); la première mondiale de Cockroach, de Jonathan Garfinkel, pièce inspirée du roman de Rawi Hage (ATP); Christina The Girl King, de Michel Marc Bouchard, dans une traduction de Linda Gaboriau (festival de Stratford); Charlotte’s Web (ATP); You Will Remember Me, de François Archambault, dans une traduction de Bobby Theodore (ATP); The Penelopiad, de Margaret Atwood (ATP/Arts Club Theatre); When That I Was (The Shakespeare Company); The Erotic Anguish of Don Juan (ATP, à deux reprises) et Pinocchio, de l’Old Trout Puppet Workshop (ATP, Magnetic North Theatre Festival); The Syringa Tree (ATP, à deux reprises, et 1000 Islands Playhouse); L’enfant et les sortilèges (Opéra de Calgary).
Vanessa Porteous a aussi remporté deux prix Betty Mitchell pour l’excellence de ses mises en scène.
Emma Tibaldo
Depuis la fin de ses études à l’École nationale de théâtre, Emma Tibaldo a travaillé comme metteure en scène de Whitehorse à St. John’s sur des créations canadiennes comme Refuge de Mary Vingoe, Falling Trees de Megan Coles et Model Wanted de Step Taylor.
En 2005, elle a cofondé la compagnie Talisman Théâtre, dont elle a mis en scène diverses productions primées, y compris That Woman de Daniel Danis, Down Dangerous Passes Road de Michel Marc Bouchard et The Medea Effect de Suzie Bastien. En 2008, elle a été nommée directrice artistique et générale de l’Atelier de dramaturgie de Montréal, un centre de dramaturgie national où elle a été conseillère dramaturgique pour des pièces de nombreux auteurs primés, dont Mary Vingoe, Megan Coles, Marcus Youssef et Lois Brown.
Emma Tibaldo a aussi été conseillère dramaturgique et metteure en scène pour bon nombre de festivals de théâtre canadiens. Diplômée du Département de théâtre de l’Université Concordia, elle fait aussi partie des artistes invités de l’École nationale de théâtre depuis une décennie.
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« Les quatre finalistes du Prix Siminovitch 2017 sont des dramaturges et des artistes de théâtre de premier ordre. Par leurs visions extraordinaires et toutes personnelles de la création théâtrale, ils ont fait vivre des expériences transcendantes aux publics des quatre coins du pays », a dit Bob White, président du jury. « Chacun des finalistes croit passionnément à la capacité du théâtre de célébrer l’expérience humaine, mais aussi de remettre en question nos façons de voir le monde, ce qui est très inspirant. Les membres du jury ont par ailleurs été ravis par l’abondance de créations primées des lauréats 2017. Nous avons conclu nos délibérations heureux de savoir l’avenir du théâtre canadien entre si bonnes mains. »
Le Prix Siminovitch 2017 sera remis à un dramaturge lors d’une cérémonie qui se déroulera le lundi 6 novembre 2017 au Centre national des Arts.
